Pop Art. Entwicklung in Großbritannien und Amerika

Mit Bezug auf die Künstler Eduardo Paolozzi, Richard Hamilton, Andy Warhol und Roy Lichtenstein

Seminar Paper , 2017 , 16 Pages , Grade: 1,7

Art - History of Art

"Pop Art" - dieser Ausdruck wurde von dem Kunstkritiker Lawrence Alloway geprägt, doch obwohl er für eine Kunstrichtung steht, meinte Alloway zunächst einmal damit das genaue Gegenteil, nämlich "nicht Kunst". Da die Kunstszene während der Zeit vor der "Pop Art" als leer und steif bezeichnet wurde, hatten viele junge Menschen das Bedürfnis eine ganz neue grenzenlose Kunst hervorzubringen, welche die Kluft zwischen ihr und dem Alltag überbrücken sollte. Die bisherige Kunst reichte dafür nicht mehr aus, also entwickelte sich Mitte der 50er Jahre in mehreren Ländern fast gleichzeitig eine Bewegung, welche Objekte aus dem Alltag und den Massenmedien mit in ihre Werke einbezog.

Inhaltsverzeichnis

1. Einführung

2. Pop Art in Großbritannien
2.1. Pop Art Entwicklung in Großbritannien
2.2. Die Entwicklungsphasen der britischen Pop Art
2.3. Independent Group
2.4. Massenmedien, Zeitschriften und Cartoons
2.5. Eduardo Paolozzi
2.6. Richard Hamilton

3. Pop Art in Amerika
3.1. Die Pop Art Entwicklung in Amerika
3.2. Die Entwicklungsphasen der amerikanischen Pop Art
3.3. The Factory
3.4. Andy Warhol
3.5. Roy Lichtenstein

4. Unterschiede der Pop Art
4.1. Unterschiede der Pop Art in den USA, England, Frankreich und Deutschland
4.2. Nouveau Realistes

5. Abstrakter Expressionismus

6. Schlussfolgerung

7. Literaturverzeichnis

• College: University of Frankfurt (Main) (Allgemeine und Vergleichende Literaturwissenschaften)
• Course: Kunstmanifeste
• Grade: 1,7
• Author: Nina Jennifer Schlang (Author)
• Publication Year: 2017
• Pages: 16
• Catalog Number: V381220
• ISBN (eBook): 9783668576391
• ISBN (Book): 9783668576407
• Language: German
• Tags: entwicklung, großbritannien, amerika, bezug, künstler, eduardo, paolozzi, richard, hamilton, andy, warhol, lichtenstein