Naturaleza y Paisaje en las Artes Plásticas del Siglo XX. Estudio de la Obra "La Biblioteca del Bosque" de Miguel Ángel Blanco

Doctoral Thesis / Dissertation , 2014 , 308 Pages , Grade: SOBRESALIENTE CUM LAUDE

Art - Sculpture / Plastics

Hemos realizado un recorrido en la primera parte de nuestra tesis por las definiciones de los conceptos como naturaleza o paisaje, y la evolución de los mismos dentro el mundo del arte, donde aclaramos la complejidad que ha supuesto establecer un criterio unánime para definir el momento dentro de la historia de la pintura occidental, en la que ésta comienza a considerarse como pintura de paisaje. Concluyendo que aunque la temática del paisaje supone una inmersión paulatina desde que en 1508 Giorgione pintara La tempestad, es en Alemania, en el período del romanticismo, con representates como Caspar David Friedrich o Carl Gustav Carus, donde la representación del paisaje en la pintura se consolida como tal género.
Hemos tratado este mismo aspecto en el mundo de la escultura, es decir, cómo la escultura comienza a relacionarse con el espacio natural en su historia, donde encontramos entre los expertos mayor unanimidad de criterios. Han sido esclarecedores los estudios que han centrado sus intereses en la transformación del pedestal, pues concluimos que este elemento y la evolución del mismo en la trayectoria propuesta por Brancusi, precedida de Rodin, será determinante en la relación que a partir de este momento se podrá establecer entre escultura y paisaje, conjuntamente con las transformaciones socio-culturales que se dieron en su momento.
Comenzamos la introducción de esta investigación persiguiendo dar respuesta a una observación realizada sobre una obra de arte del orfismo respecto de otra ubicada dentro de las coordenadas del land art. Intuíamos la presencia de factores políticos, sociales y culturales que condicionarían los cambios necesarios para que el artista produjera en sus resultados plásticos, obras de arte tan distanciadas tanto en sus aspectos procesuales como conceptuales o formales, por mencionar alguno.
Los dos ejemplos de los que partíamos (Delaunay Circular Forms, 1930 y Robert Smithson Espiral Jetty, 1970) han servido visualmente para marcar dos puntos dentro de la historia donde concluimos que el primero, estaría situado dentro de las coordenadas de la modernidad, mientras que el segundo, queda ubicado dentro de una etapa posterior denominada posmodernidad y de ahí las diferencias. Estos dos ejemplos de práctica artística, sirven como reflejo de los complejos procesos que tuvieron que darse dentro y fuera del mundo del arte para que éste pudiera comenzar a darse con otros nuevos comportamientos, metodologías, conceptos y resultados.

Inhaltsverzeichnis

• AGRADECIMIENTOS
• ÍNDICE
• INTRODUCCIÓN
• CAPÍTULO 1. LA NATURALEZA EN LAS ARTES PLÁSTICAS DEL SIGLO XX
• 1.1. El paisaje como objeto de representación
• 1.2. La naturaleza como fuente de inspiración
• 1.3. El arte y la naturaleza: una relación compleja
• CAPÍTULO 2. MIGUEL ÁNGEL BLANCO: UN ARTISTA EN LA NATURALEZA
• 2.1. Biografía y trayectoria artística
• 2.2. La obra de Miguel Ángel Blanco: una mirada a la naturaleza
• 2.3. La Biblioteca del Bosque: un proyecto singular
• CAPÍTULO 3. LA BIBLIOTECA DEL BOSQUE: UN ESPACIO DE ARTE Y NATURALEZA
• 3.1. El concepto de biblioteca del bosque
• 3.2. La construcción de la Biblioteca del Bosque
• 3.3. La obra de Miguel Ángel Blanco en la Biblioteca del Bosque
• CAPÍTULO 4. LA BIBLIOTECA DEL BOSQUE: UN ESPACIO DE INTERACCIÓN
• 4.1. El diálogo entre arte y naturaleza
• 4.2. La experiencia del visitante en la Biblioteca del Bosque
• 4.3. La Biblioteca del Bosque como espacio de aprendizaje
• CONCLUSIONES
• BIBLIOGRAFÍA

Zielsetzung und Themenschwerpunkte

Die vorliegende Dissertation befasst sich mit der Rolle der Natur in den bildenden Künsten des 20. Jahrhunderts, wobei sie sich auf das Werk "Die Bibliothek des Waldes" von Miguel Ángel Blanco konzentriert. Die Arbeit zielt darauf ab, die Beziehung zwischen Kunst und Natur im Werk des Künstlers zu untersuchen und die Bedeutung der "Bibliothek des Waldes" als Raum der Interaktion zwischen Kunst und Natur zu analysieren.

• Die Natur als Inspirationsquelle in der Kunst des 20. Jahrhunderts
• Die künstlerische Praxis von Miguel Ángel Blanco und seine Beziehung zur Natur
• Die "Bibliothek des Waldes" als Raum der Begegnung zwischen Kunst und Natur
• Die Interaktion zwischen Mensch, Kunst und Natur in der "Bibliothek des Waldes"
• Die Bedeutung der "Bibliothek des Waldes" als Ort des Lernens und der Erfahrung

Zusammenfassung der Kapitel

Das erste Kapitel befasst sich mit der Rolle der Natur in den bildenden Künsten des 20. Jahrhunderts. Es werden verschiedene Ansätze und Strömungen innerhalb der Kunstgeschichte beleuchtet, die sich mit der Darstellung und Interpretation der Natur auseinandersetzen. Das Kapitel analysiert die Entwicklung des Landschaftsbildes als Genre und die Bedeutung der Natur als Inspirationsquelle für Künstler. Es werden auch die komplexen Beziehungen zwischen Kunst und Natur untersucht, die von Harmonie und Einheit bis hin zu Konfrontation und Kritik reichen.

Das zweite Kapitel widmet sich der Biografie und dem künstlerischen Schaffen von Miguel Ángel Blanco. Es werden die wichtigsten Stationen seiner künstlerischen Entwicklung und seine Auseinandersetzung mit der Natur als Thema in seinen Werken beleuchtet. Das Kapitel analysiert die künstlerischen Prinzipien und die ästhetischen Besonderheiten von Blancos Werk, die sich durch eine tiefe Verbundenheit mit der Natur und eine sensible Wahrnehmung der Umwelt auszeichnen. Es wird auch die Entstehung und die Bedeutung des Projekts "Die Bibliothek des Waldes" im Kontext von Blancos künstlerischem Schaffen erläutert.

Das dritte Kapitel befasst sich mit der "Bibliothek des Waldes" als Raum der Kunst und Natur. Es wird das Konzept der "Bibliothek des Waldes" als Ort der Begegnung zwischen Mensch, Kunst und Natur vorgestellt. Das Kapitel analysiert die Konstruktion der "Bibliothek des Waldes" als architektonisches und künstlerisches Projekt und beleuchtet die Integration von Kunstwerken von Miguel Ángel Blanco in den Raum. Es werden die verschiedenen Elemente der "Bibliothek des Waldes" untersucht, die zur Interaktion zwischen Kunst und Natur beitragen, wie zum Beispiel die Verwendung von natürlichen Materialien, die Integration von Pflanzen und die Gestaltung von Wegen und Sitzgelegenheiten.

Das vierte Kapitel untersucht die "Bibliothek des Waldes" als Raum der Interaktion. Es wird der Dialog zwischen Kunst und Natur in der "Bibliothek des Waldes" analysiert und die Bedeutung der Interaktion zwischen Mensch, Kunst und Natur hervorgehoben. Das Kapitel beleuchtet die Erfahrung des Besuchers in der "Bibliothek des Waldes" und die Möglichkeiten zur Auseinandersetzung mit Kunst und Natur. Es wird auch die Bedeutung der "Bibliothek des Waldes" als Ort des Lernens und der Erfahrung untersucht, der die Besucher dazu anregt, die Natur bewusster wahrzunehmen und ihre Beziehung zur Umwelt zu reflektieren.

Schlüsselwörter

Die Schlüsselwörter und Schwerpunktthemen des Textes umfassen die Natur in den bildenden Künsten des 20. Jahrhunderts, die künstlerische Praxis von Miguel Ángel Blanco, die "Bibliothek des Waldes" als Raum der Interaktion zwischen Kunst und Natur, die Beziehung zwischen Mensch, Kunst und Natur sowie die Bedeutung der "Bibliothek des Waldes" als Ort des Lernens und der Erfahrung.

• Grade: SOBRESALIENTE CUM LAUDE
• Author: Ana Esther Maqueda Cuenca (Author)
• Publication Year: 2014
• Pages: 308
• Catalog Number: V284881
• ISBN (eBook): 9783656972457
• ISBN (Book): 9783656972464
• Language: Spanish; Castilian
• Tags: naturaleza, paisaje, artes, plásticas, siglo, estudio, obra, biblioteca, bosque, miguel, blanco