Nach dem Intro tanzen ein und dieselben Paare in mehrfacher Abbildung vor einem farbigen
Hintergrund zu Jitterbug-Musik. Der Hintergrund gleicht einem Trickfilm in dem Schwarze
als Sillhouette dargestellte, Paare tanzen. Die Tanzpaare lösen sich in der Bildermelange auf,
einzig Betty und ein altes Ehepaar bleiben überstrahlt im Vordergrund sichtbar. Bis sich
schließlich alles in dem Bild altrosaner Bettwäsche auflöst.
Es folgt ein Black und damit einhergehend ein musikalischer sowie bildlicher Bruch. Eine
Limousine fährt in der Nacht über den Mulholland Drive, dabei wird der Vorspann fortgesetzt.
In dem Wagen wird eine junge, schwarzhaarige Frau chauffiert. Auf einmal hält er an und
einer der zwei Chauffeure bedroht sie mit einer Waffe. Noch bevor es zu dem Mord kommen
kann, rasst ein Auto mit Teenagern in die stehende Limousine, dass sich im Wettrennen mit
einem Dritten befindet. Das grobe Handlungsgerüst des ersten Teiles ist um diesen Autounfall
gruppiert, dessen Aufprall einzig, die junge Frau überlebt. Benommen wankt sie im
Schockzustand querfeldein nach Hollywood und schläft hinter einem Busch vor einem Haus
auf dem Sunset Boulevard ein. [...]
Inhalt
Vorspann
„Mulholland Drive“ - der Film
Einführung
„Es ist eine Illussion“ 1
Beschreibung der Theaterszene
Die Zeichen des Raumes
Außen- und Innenraum
Der Bühnenraum
Illusionstheater und Kino
Das Bild und die Montage
Die Doppelung
Die Zeichen der Sprache
Illusions- und Wirklichkeitsebenen
Körper und Stimme -
Aufbruch der Perzeptionsordnung
Koordination von Hören und Sehen
Die akusmatische Stimme
Die Austauschbarkeit der Körper
Der körperliche Zusammenbruch
Die Theatralität
Ende
Literatur- und Filmverzeichnis
Tabellarische Mikroanalyse
Häufig gestellte Fragen
Welche Bedeutung hat die Theaterszene in David Lynchs „Mulholland Drive“?
Die Szene im „Club Silencio“ ist ein Wendepunkt des Films. Sie bricht die bis dahin aufgebaute narrative Welt auf und verdeutlicht das Thema der Illusion („No hay banda“), indem sie die Künstlichkeit von Identität und Kino entlarvt.
Was bedeutet der Ausspruch „Es ist eine Illusion“ in dieser Szene?
Er bezieht sich darauf, dass die Musik und die Stimmen, die das Publikum hört, vom Band kommen, obwohl die Darsteller auf der Bühne stehen. Es ist eine Metapher für die gesamte Filmhandlung, die sich als Traum oder Konstrukt herausstellt.
Was versteht man unter der „akusmatischen Stimme“?
Dies bezeichnet eine Stimme, deren Quelle nicht sichtbar ist oder deren visuelle Entsprechung (der Körper) nicht mit dem Gehörten übereinstimmt, was in der Theaterszene durch den Zusammenbruch der Sängerin bei weiterlaufender Musik verdeutlicht wird.
Wie wird die Beziehung zwischen Körper und Stimme im Film thematisiert?
Lynch nutzt die Entkoppelung von Sehen und Hören, um die Perzeptionsordnung des Zuschauers zu stören. Die Austauschbarkeit der Körper und das Verselbstständigen der Stimme unterstreichen die Instabilität der Figurenidentitäten.
Welche Rolle spielt die Montage in der Analyse dieser Szene?
Die Montage und die räumliche Inszenierung des Bühnenraums verstärken das Gefühl der Doppelung und Unheimlichkeit, das für Lynchs surrealistischen Stil charakteristisch ist.
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- Angela Mages (Author), 2007, Die Funktion der Theaterszene in David Lynchs "Mulholland Drive", Munich, GRIN Verlag, https://www.grin.com/document/210702
